LA CASA DE GRANADA EN MADRID CUMPLE 60 AÑOS. 1958-2018

¿EN GRANADA HAY QUIEN NO LO SABE….?

Allá por el año 1958, un grupo de granadinos residentes en Madrid nos propusimos que el nombre de Granada estuviera presente en Madrid, con sus costumbres, con su arte, con toda esa cultura que ALBERGA nuestra milenaria Provincia. En este mismo año organizamos comida homenaje al que había sido alcalde de Granada y ahora ocupaba el cargo de Director General de Bellas  Artes, Don Antonio Gallego Burín . En dicho acto y ante la gran asistencia de granadinos  el Sr. Gallego Burín,  consciente de quien le homenajeaba era ese grupo de granadinos comandado por Don Pablo Benavides. Luis Sánchez Agesta José Ortega , Aquilino Morcillo  y otros más , despertó la gran ilusión: constituir verbalmente y definidamente la Casa de Granada  en Madrid apoyando a los asistentes para que pronto se hiciera realidad ”Esta Casa que todos  los granadinos deseamos “

Escudo Casa de Granada en Madrid

            Lo que hasta el momento ha sido una reunión ilusionada de granadinos, cobra identidad casi oficial y continua la lucha con proyecto definido y unidos todos en esos  intereses culturales que nos llevaron a localizar un rincón donde reunirnos y dejar la vida nómada por pequeños locales  que nos facilitaban desinteresadamente en este Madrid las amistades que conocían nuestras intenciones, uno de estos locales estaba situado en la plaza de Vázquez de Mella, hoy con otro nombre que no recuerdo, y donde ya, un grupo de jienenses y almerienses se reunían con las mismas intenciones culturares que nosotros. Ya éramos: Casa de Andalucía Oriental, pero con total independencia en nuestras actividades; componíamos la llamada Junta Organizadora 35 afiliados y con una cuota pequeña- Llegó un día en que se presentó el Alcalde de Granada en nuestra sede provisional y se encontró generoso al conocer nuestras intenciones culturales y nos dijo:  El Ayuntamiento de Granada está en disposición de concederos quinientas mil pesetas con la condición de que sea para una CASA DE GRANADA EN MADRID. Año 1968, el Alcalde generoso: Don Manuel Sola Rodríguez Bolivar . Puestos a comenzar la ruta definitiva para hacer real nuestras ilusiones, comenzamos a localizar posibles sede de la Entidad y que encontramos más idónea en aquellos momentos y más a de asequible  en el centro de Madrid . Calle Doctor Cortezo 17 con unas comunicaciones de metro y autobuses importantes para los desplazamientos de los socios y el desarrollo de las actividades. El importe concedido por el Ayuntamiento granadino sólo podía servir para dar una entrada en la adquisición de las dos plantas  (5ª y 6ª ) que habíamos elegido . La financiación fue aceptada por la Caja de Ahorros de Granada mediante una hipoteca con la garantía de los locales y la  garantía personal de los miembros de la Junta Organizadora, ya constituida oficialmente ante el Ministerio del Interior y con unos Estatutos aprobados en Junta General realizada en el Teatro de la Comedia  propiedad del granadino Director  de Teatro Don José Tamayo.

Es difícil concentrar en unos folios todo el caudal de actividades que suponen sesenta años de vivencias con sus altos y bajos- con la gran cantidad de personalidades que han  desfilado  por su tribuna y que esperamos la benevolencia de Granada Costa para que nos permita en distintas etapas i informando a los granadino  y en general a los lectores, de lo que ha representado  la Casa de Granada  y lo que afortunadamente sigue representando, siempre a favor de nuestra Provincia .

Pero tenemos que felicitarnos porque hoy a los sesenta años podamos contarlo, mientras otras instituciones con idénticos esfuerzos y deseos de representar la vida cultural de sus provincias han desaparecido. Cierto es que hoy las casas regionales han tenido que cambiar en su función –tanto, administrativa como en la comunicación. La Sociedad requiere hoy procedimientos con colaboración para dar a conocer, no sólo la cultura y ofertar también iniciativas que repercutan en la vida, no sólo de los asociados también en la Comunidad de nuestros pueblos. Podemos felicitar a la Junta actual de la Casa, porque estas iniciativas y esos valores regionales los desempeña con orgullo, honestidad y valor.   Cuando hablo de valor me refiero a la lucha constante en Tesorería para salir adelante.

Este reportaje y los que se van a referir a la Casa de Granada en el 60 aniversario de su constitución, son vivencias documentadas del autor y no representan la oficialidad de la Entidad.

 

José Luis Martín Correa

Presentación del libro Fronteras en el aire, de D. Luis Fernando Vílchez.

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Casa de Granada en Madrid durante la presentación del libro Fronteras en el aire, de D. Luis Fernando Vílchez el pasado 8 de febrero de 2018. Presidido por D. Francisco Almendros Alfambra (Presidente de Casa de Granada en Madrid), que nos deleitó con unas palabras al inicio del acto.
Junto al autor, intervinieron en el acto D. ª Alejandra Vallero-Nágera, profesora universitaria y escritora; D. ª Wisi Sarandeses, Directora de Comunicación de la Fundación Aladina; D. ª María Ángeles Fernández, periodista y directora del programa Frontera de RNE y D. ª María Ángeles López Romero, Directora Editorial de SAN PABLO.
Al final del acto se disfrutó de la actuación del Trío Akhanta, que interpretará el Trío en Si m, OP 76, de Joaquín Turina.
Fronteras en el Aire es un libro que comparte una selecta recopilación de relatos y reflexiones de las intervenciones que, desde hace seis años una vez al mes y hasta hoy, hace el autor en el programa Frontera de RNE. Cada uno de estos relatos está conectado a una significativa pieza musical (mediante códigos QR), consiguiendo que la lectura de este libro se convierta en toda una experiencia sensorial. Con ritmo pausado, sereno y saboreando cada palabra, el profesor Vílchez nos desvela temas de la vida cotidiana, psicológicos, educativos y que nos inquietan, con el deseo de contribuir y animar a pensar, a dudar y a construir entre todos unas pistas vitales, que nos puedan ayudar en nuestro día a día.

Concierto el viernes 9 febrero a las 20h del Ciclo de Conciertos «Manuel de Falla».

CICLO DE CONCIERTOS

I CICLO DE CONCIERTOS   Organiza Casa de Granada

HOMENAJES (IV)

«PACO TORONJO»

Esta cuarta entrega de la serie Homenajes no está dedicada realmente a un cantaor al uso sino a una  inmensa figura, Paco Toronjo, que vivió casi toda su vida prácticamente de un sólo palo: El Fandango de Huelva.

Natural de Alosno, localidad a la que se le atribuye ser la cuna de este cante, Paco Toronjo trabajó en  el campo y en las minas de Tharsis antes de dedicarse profesionalmente al flamenco. Se cuenta que hasta los 30 años no salió de su pueblo natal, aunque sí que cantaba en fiestas, en la mina…

Formó pareja con su hermano Pepe, fallecido prematuramente, siendo los Hermanos Toronjo los pioneros del cante por sevillanas (alosneras, camperas, bíblicas…). A la muerte de su hermano, Paco se fue centrando cada vez más en el Fandango de Huelva. Acompañado por guitarras tan notables como Juan Díaz, Ramón de Algeciras, Segundo Zarza o José Mª de Lepe, entre otros, fue convirtiéndose en el más importante divulgador de este palo, el cual había traspasado en pocas
ocasiones las fronteras de la provincia de Huelva.

Haciendo introducir la guitarra por siguiriyas, autor en bastantes ocasiones de sus propias letras -de contenido demoledor- y poseedor de un quejío único, fue creando un estilo propio que ha quedado para la posterioridad junto a otros fandangos personales de la tierra como Antonio Rengel, Pepe Rebollo o Paco Isidro. Bohemio, genuino, verdadero, bebedor empedernido, se dice de Toronjo que era capaz de pasar una noche entera cantando fandangos sin repetir una sola letra.

«Sé tanto, que sé hasta callarme» Paco Toronjo

Para este homenaje, junto a los comentarios de Rocío Díaz, contaremos con dos cantaores y un guitarrista de la Peña Flamenca de Huelva, verdaderos especialistas en los fandangos de su tierra.
Moderado por Emilio Romero, se hará un recorrido por el Fandango de Huelva y su provincia pasando por los estilos de cada pueblo y deteniéndose en su localidad natal, Alosno, donde se añadirán también las Tonás de Quintos y de Trilla, así como las sevillanas bíblicas tan relacionadas con Paco.

 

 

Concierto el viernes 16 febrero a las 20h del Ciclo de Conciertos «Manuel de Falla».

 

CICLO DE CONCIERTOS

I CICLO DE CONCIERTOS   Organiza Casa de Granada

I CICLO DE CONCIERTOS   Organiza Casa de Granada

I CICLO DE CONCIERTOS   Organiza Casa de Granada

MÚSICA DE RAÍZ POPULAR (IV)

CANCIONES DE TODA UNA VIDA / EL ROMANCE

Es casi imposible realizar en nuestro país un ciclo de eventos de raíz popular (música, literatura…) sin que esté presente el Romance, pues es una composición lírica de origen español que ha perdurado, durante muchos siglos, hasta nuestros días. Al principio, estos poemas de versos octosílabos eran anónimos (nacidos del pueblo) y fueron transmitidos oralmente por los juglares. Posteriormente, aparecen los primeros romances escritos y desde el s. XVI hasta hoy, prácticamente todos los grandes de nuestra literatura (Cervantes, Lope de Vega, Quevedo……García Lorca, José Hierro), y de la literatura hispanoamericana, han hecho uso de él.

Zamora tuvo una gran relevancia a partir del s. XI dentro de los reinos cristianos de la época. Los llamados cantares de gesta que contaban fallecimientos o ascensos al trono de distintos monarcas, o las épicas y leyendas medievales, dieron lugar a multitud de romances. Producto de la confluencia de Galicia, León y Portugal, Zamora se convierte a lo largo del tiempo, en un crisol de manifestaciones culturales que han perdurado durante siglos. Instrumentos como el redoblante o la gaita de fole, o bailes como las «habas verdes», los corridos o los charros, entre muchos otros, hacen que esta provincia ocupe un lugar muy relevante dentro del folklore nacional, debido a su enorme diversidad mantenida de forma muy pura.

El Grupo de Coros y Danzas «Doña Urraca», en colaboración con la romancera sanabresa Victoria Gullón -especialista en romances de la Sierra de la Culebra- serán los encargados de darnos a conocer parte de esta riqueza musical. El concierto hará un repaso por la música de tradición oral de la provincia de Zamora desde el punto de vista del ciclo anual, es decir, pasando por todas las fiestas y hechos especiales que tienen lugar en determinadas épocas del año en un orden cronológico. Se mostrarán piezas tanto de carácter ritual como festivo, interpretadas por los instrumentos típicos de la zona: dulzaina, gaita, flauta y tamboril, caja, pandereta y voz. Aunque la actuación mayoritariamente será realizada por los músicos del grupo, habrá asimismo interpretaciones coreográficas que representarán danzas y bailes de la zona.

Concierto el viernes 23 febrero a las 20h del Ciclo de Conciertos «Manuel de Falla».

CICLO DE CONCIERTOS

Escuela Bolera

I CICLO DE CONCIERTOS   Organiza Casa de Granada

MÚSICA DE RAÍZ POPULAR (III)

LA ESCUELA BOLERA: TRADICIÓN Y CREACIÓN PROPIA

Como ya se comentó en el primer concierto de esta serie dedicada a la Música de Raíz Popular, en pleno Romanticismo y sobre todo a finales del s. XIX-principios del XX, comenzó a surgir un Nacionalismo Musical del que formaron parte multitud de compositores de muy distintos países.

Este nacionalismo se extendió en España también a la danza. Tomando como base principal los bailes populares españoles, y bebiendo del ballet clásico y las danzas cortesanas europeas, fue creándose de manera progresiva, principalmente en Andalucía, lo que hoy conocemos como la Escuela Bolera.

Son muy diversos los bailes que conforman esta disciplina: unos más a ras del suelo, otros más elevados, unos con más gracia y donaire, otros más serios; danzas como los panaderos, la cachucha, los boleros, los fandangos, las sevillanas, las seguidillas y un largo etc., fueros alcanzando una sofisticada estilización que dio lugar a un género no sólo de una enorme belleza, sino también de una gran dificultad.

Grandes de la danza española, desde la familia Pericet, Pilar López, Antonio Ruiz Soler, Marienma, Aída Gómez o el Ballet Nacional de España, entre muchos otros, han cuidado todo lo que han podido este tesoro cultural que, por desgracia, va siendo cada vez más minoritario en las programaciones. Hoy en día, la Escuela Bolera aparece con formas muy estilizadas y actuales gracias a la mejora de la capacidad técnica de los bailarines y a la aportación de los coreógrafos que, producto de su profundo conocimiento, le imprimen un estilo propio y personal.

El Ciclo de conciertos «Manuel de Falla», bajo la dirección de Malena Mexía, ha querido dedicarle un día en exclusiva a esta danza de zapatillas y castañuelas, de una inmensa belleza, que poco a poco va cayendo en el olvido.

https://www.youtube.com/watch?v=3yilxmYeaTk&feature=youtu.be